Le show pyrotechnique impressionnant de la Yellow Stage
C'était l'un de nos derniers festivals de l'été, l'Elektric Park Festival nous a conquis par cette 12ème édition. Retour sur un des meilleurs festivals de France.
Présentation
Créé il y a maintenant plus de 12 ans, l'Elektric Park est l'un des festivals de musique électronique phares de la région parisienne et plus globalement de France. Ce mastodonte, créé de toute pièce par Joachim Garraud en 2009 (autrefois nommé Inox Park à Toulouse), s'apprête à nouveau à accueillir ses 30000 festivaliers et ses 80 artistes répartis sur 5 scènes.
Désormais installé au cÅ“ur du sublime parc de l'ile des impressionnistes à Chatou, le festival tient sa réputation de par sa programmation mais aussi par ses scénographies gigantesque. La particularité du festival réside également dans les lâchers de couleur oÀƒÂ¹ les festivaliers envoient des dizaines de kg de poudre colorée dans les airs.
Organisation
Comme dit précédemment, l'Elektric Park Festival se tient sur la magnifique Ile des Impressionnistes à Chatou à seulement une dizaine de minute à pied de 2 stations de RER et d'un grand parking au prix de 20€ pour les 2 jours. L'accessibilité est en plus accrue par un grand pôle d'échange de bus. A noter que les horaires d'ouverture du festival peuvent être un problème pour le trajet retour puisque le dernier RER passe à 00h30 pour une évacuation aux alentours de 00h00. Il est donc dommage que le festival n'adapte pas ses horaires en fermant par exemple 30 minutes plus tôt pour permettre aux 30 000 festivaliers de rentrer dans de bonnes conditions.
Le festival propose un concept de jour ce qui signifie que le festival ouvre ses portes à 11h00 et les fermes aux alentours de 00h00. Le festival ne propose pas d'offre d'hébergement mais là encore, de nombreux hôtels sont disponibles dans un rayon de 20min de marche. Le festival est en pleine ville au milieu de la scène, ce qui est un vrai plus pour le choix dans les commodités.
Une fois arrivé sur l'ile, le chemin ne laisse pas de place au doute avec un chemin bien tracé et de nombreux affichages pour les VIP/Gold et les visiteurs normaux. Après une petite marche de quelques minutes, on arrive finalement face au portique marquant l'entrée avec le classique contrôle de sécurité et le braceletage. Ainsi, chaque festivalier est muni de son bracelet avec la puce cashless servant à payer tous les achats sur place (ou presque tous). Il est d'ailleurs possible de recharger son bracelet à plusieurs endroits sur le festival ce qui est très pratique d'autant plus que les points sont nombreux et sans attente.
Parmi les choses à souligner, on peut par exemple citer la présence d'un saut à l'élastique de 60m de haut et d'un manège à sensation, de nombreux points d'eau mis à disposition pour remplir ses bouteilles et de nombreux food truck aux tarifs plus ou moins intéressants. Là encore nous n'avons pas remarqué d'attente sur les food trucks que nous avons testé. Le festival ne propose malheureusement pas de casiers ou de consigne ce qui pourrait être un bel ajout pour ce festival déjà remarquable dans son organisation.
Les scènes
Avec ses 4 scènes, l'Elektric Park permet à chaque festivalier de découvrir et d'apprécier des sets à sa convenance. Commençons par la Yellow, la plus grande pouvant s'apparenter à la Mainstage du festival et qui proposait une belle programmation Techno/House. La scène est grande, massive et imposante ! La scène aborde un aspect très brut, sans décor, comme ce que l'on peut retrouver sur des festivals comme l'Ultra Music Festival à Miami ou encore l'Electrobeach Music Festival à Port-Barcarès en France.
Si ce type de scène n'est pas forcément très beau de jour, il a l'avantage d'être efficace de nuit et de répondre à une problématique de montage/démontage en un temps record. En effet la scène est massivement agrémentée d'écrans LED et de light en tout genre pour créer un show appréciable de nuit. De nombreux Fx viennent compléter le parc machine de cette scène comme des canons à confettis, des machines à étincelles dans toutes les directions, de puissants jets de fumée et surtout un gigantesque show pyrotechnique avec de multiples lance-flammes en haut et à la base de la scène dont certains pouvaient atteindre près de 16m de haut !
C'était encore du jamais vu pour notre équipe ! On notera également un effort non négligeable de couvrir une partie du sol de la fosse afin d'atténuer la présence de poussière, chose que l'on apprécierait sur davantage de festival. Le sol est en effet très sableux et ce petit plus est d'un grand confort. Si la scène n'est donc pas exceptionnelle de jour elle l'est bien plus lorsque le soleil se couche.
Passons maintenant à la Red/Orange Stage qui est au fil des ans passé de la plus petite à la deuxième plus grosse scène du festival. Elle bat chaque année le record d'affluence du festival en étant déjà complète même pas une heure après l'ouverture du festival. Comme pour sa grande soeur la Yellow, cette scène aborde elle aussi un aspect très brute avec sa croix en écran LED à la Martin Garrix, sa quinzaine de laser disposée autour de cette croix et les nombreuses lights.
Le volume scénique est impressionnant et permet à la scène d'être entièrement modulable en fonction des groupes et artistes qui s'y produisent. En effet, la scène pouvait aussi bien accueillir des DJ comme Da Tweekaz mais aussi des groupes avec leurs instruments et des scénographies bien particulières comme Hiligh Tribe ou Graviity vs Jon Bovi qui nous ont livré un show incroyable. On notera malgré tout l'absence totale de Fx sur cette scène et qui s'avère comme un véritable manque par rapport aux autres scènes. Le sol n'est pas couvert comme sur la Yellow et il y a donc forcément davantage de poussière sans pour autant être étouffant comme dans certains autres festivals.
Tournons nous désormais vers la Blue/Purple qui est la fameuse scène mobile dévoilée à la première date de Road to EPK à Rochefort en juillet. Cette mobile stage accueillait la programmation Psytrance/Bassmusic et une partie de la Hardmusic avec des artistes comme Ace Ventura, Furyan, Andy C ou encore Partyraiser. Entièrement conçue par Woodbrass, elle a accueillie jusqu'à 5000 personnes. Ce semi-remorque transformé en À¢Â€Âœcamion transformersÀ¢Â€Â, à la possibilité de se déplier en seulement quelques minutes. Ce camion est d'ailleurs entièrement équipé en matériel ausio visuel puisque sa sono et ses lumières sont fixées à demeure.
On y trouve également un gigantesque mur d'écran LED couvrant ainsi toute la longueur et la hauteur de la semi remorque mais aussi de nombreux FX avec la encore de gigantesque lance flammes allant à près de 10m de haut au dessus de la foule, des canons CO2, des lasers, des bulles et tout le matériel nécessaire à un show de qualité. Quelques déco gonflables sont également présentes comme un canard de 6m de haut, des tentacules ou encore les lettres EPK.
Pour finir cette partie dédiée aux scènes, on se dirige droit vers la Black Stage. Petite scène au milieu d'une clairière, la Black Stage était tout plein de charme avec une programmation remplie de futurs talents. Rien d'extravagant sur scène mais de quoi mettre en lumière les artistes qui s'y produisaient. On y retrouvait donc quelques light, un Sound System Made in Pioneer et même des jets de fumée.
Nos 8 sets immanquables de cette édition 2022
C'était probablement le set que nous attendions le plus sur ce festival, le tout nouveau duo Avoriaz formé par la talentueuse DeLaurentis et le légendaire Joachim Garraud a proposé une prestation de haut vol pour sa toute première représentation en public. Joachim Garraud a enchainé quelques rythmiques avec sa Keytare pendant que DeLaurentis s'est occupée d'envoyer de belles mélodies.
Fabuleux mélange entre les puissants kicks Techno et les douces mélodies de la chanteuse DeLaurentis agrémentée de quelques sonorités Acid par moment, le set de 30min était bien trop court à notre goÀƒÂ»t. Le duo a cependant pu présenter une partie de son premier album dont nous ne manquerons pas de suivre l'actualité tant les tracks sont de qualité comme Blue Monday ou Glory Box. On espère recroiser prochainement ce duo très prometteur.
Comment passer à coté de Damien RK sur cette édition 2022 ? Parrain de la Red Stage et producteur de l'anthem de la Red Stage, les amoureux de Hardmusic se devait d'être au rendez-vous pour découvrir son univers. Jouant aussi bien les tracks émotionnellement très fortes comme Thundercloud de B-Front ou One Last Dance de Re-Style, il nous a également sorti quelques tracks plus loufoques comme le remix de The Purge de Vendetta de Rolland Crystal.
Damien RK a une nouvelle fois montré qu'il maitrisait toutes les facettes de la Hardmusic en réussissant à mélanger aussi bien de l'Euphoric que du Rawstyle ou du Hardcore sans pour autant agresser le public en passant d'un style à l'autre. Le moment de grâce arrive lorsqu'il envoie son anthem de la Red Stage qui n'est autre que le remix de One Life de Joachim Garraud et Chris Willis. Un moment exceptionnel qui nous met encore des frissons et couronné par les félicitations en personne du grand patron Joachim Garraud.
Arnaud Rebotini nous a conquis par sa Techno au point qu'il est un de nos sets favoris du week-end. Ce curieux OVNI de la scène électro française propose un live entièrement réalisé sur des machines analogiques. On y retrouve ainsi toute une panoplie de machine Roland comme la boÀƒÂ®te à rythmes TR-808 ou des synthétiseurs SH-101. Une prestation exceptionnelle, rarissime et unique dans laquelle il arrive à nous captiver par sa créativité et la singularité du show qu'il nous propose. Si vous le croiser un jour sur un festival, foncez ! On vous laisse découvrir son univers avec un de ses show enregistré au Durassic Festival.
Pour la deuxième fois de leurs carrières, Hysta et Furyan ont allié leurs forces pour un nouveau b2b explosif. L'énergie sans faille de notre française et de son ami hollandais aura malheureusement été interrompue par une grosse panne technique de plus de 15 minutes. Cela n'a pas empêché les 2 artistes de renchainer avec de violents drops Hardcore avec au passage une nouvelle collab. Après Son qui Défonce qu'ils nous avaient présentés au Red Club en mars et qui a fait le tour des plus grand festival du monde cet été, les 2 artistes Hardcore sont retournés en studio. On a hâte que cette collab sorte.
Ayant déjà vu Graviity de nombreuses fois, nous sommes passés par curiosité sur la Orange Stage pour découvrir son b2b avec Jon Bovi. On ne s'attendait donc pas a grand chose si ce n'est de voir le setup traditionnel de Graviity, mais que nenni ! Graviity et Jon Bovi avaient monté un gigantesque show spécialement pour l'occasion sur le thème de la rencontre spatial entre l'astronaute Jon Bovi et notre alien Graviity.
Les 2 compères ont ainsi équipé la scène d'une gigantesque soucoupe volante, servant au passage de podium à Graviity. La mise en scène de cette rencontre spatiale était également sans faille avec les 2 artistes costumés dans des scaphandres de la tête au pied, de nombreux performers eux aussi déguisés en astronaute et en alien et de nombreux tirs de confettis pour représenter une pluie de poussière spatiale. Inutile de vous préciser que nous avons été agréablement surpris par ce show sur fond de Hardtek/Trance comme savent le faire les 2 créatures.
Là encore une belle surprise avec le set de Creeds sur la Red Stage puisqu'il nous a fait la surprise de ramener sa chanteuse Helen Ka pour un live exceptionnel. Au passage équipé d'un clavier, Creeds & Helen Ka n'ont pas ménagé leurs efforts pour offrir aux festivaliers une prestation inoubliable ! Les festivaliers sont d'ailleurs venus en nombre pour assister au live set de ce jeune duo émergent de Hardcore France avec en point culminant leur track bien connue Enfant de la Rave réalisée en live !
C'est un closing tout aussi original que pointu que nous a proposé les organisateurs ! Réunir les 3 patrons de la French Touch sur un même set et encore plus sur un closing de festival un dimanche soir, il fallait oser ! DJ Falcon x Etienne de Crecy x Boombass étaient donc attendus de pieds ferme par toute une communauté connaisseuse du milieu de la musique électronique en France. Un closing 100% français qui représente bien l'esprit du festival : proposer un festival à la programmation unique mélangeant tête d'affiche, artistes émergents et artistes méconnus du grand public en plein coeur d'un écrin de verdure au coeur de la capitale. Les 3 artistes ont donc réalisé un closing parfait de cette édition 2022.
Ambassadeur Pioneer DJ France, c'est sur la Black Stage que Antonin s'est produit en nous montrant sa maitrise totale du matériel. Découvert au Stereoparc Festival quelques semaines avant l'Elektric Park, le DJ a une nouvelle fois réalisé un mix Techno aux transitions très techniques. L'utilisation du DJS-1000 est également un vrai plus avec l'utilisation de sample pour produire des remixes en live .
Conclusion
Pour notre première expérience à l'Elektric Park Festival, nous avons vraiment été surpris par la qualité de l'organisation. Les flux de festivaliers sont vraiment bien gérés avec des bénévoles et des stands en nombres (banques, food truck, bars, À¢Â€Â¦). Si les scènes ne sont pas les plus élégantes, elles proposent tout de même des shows qui peuvent s'avérer impressionnant avec des fx en masse, dans un cadre naturel et verdoyant en plein cÅ“ur de Paris.
Le concept de festival de jour est également très intéressant puisqu'il permet de profiter des dernières douceur de l'été sur une programmation éclectique mêlant artistes mainstream et artistes pointus. Le festival propose une programmation avec une très grosse proportion d'artiste français alors rien que pour ça, chapeau ! Ce festival aura été une belle découverte pour nous et on a hâte d'y retourner.
Un grand merci à l'Elektric Park Festival pour l'accueil et on vous invite bien évidemment à suivre leurs réseaux sur Facebook et Instagram pour ne pas manquer les infos sur la prochaine édition.